Наследие Золотого экрана
От классических мировых фильмов и ретроспектив известных индийских режиссеров до удостоенных наград региональных фильмов, рассказывающих о потерянных языках, 50-ый Индийский международный кинофестиваль показал нечто гораздо большее, чем просто хорошее кино
То, что начиналось 50 лет назад как платформа для показа лучших международных кинематографических работ в Индии, сегодня стало одним из самых известных в мире кинопоказов. 50-й Индийский международный кинофестиваль стартовал 20 ноября в Панджиме, Гоа. Церемонию открытия украсили воим присутствием такие звезды индийской индустрии развлечений, как Амитабх Баччан и Раджникант. Организованный Министерством информации и вещания правительства Индии и правительства штата Гоа, кинофестиваль является не только одним из первых кинофестивалей Азии, но и, можно сказать, самым значимым.
Женщины и их мечты
На мероприятии было показано более 200 фильмов из 76 стран мира. Но главной достопримечательностью стало огромное количество фильмов, которые были либо сняты женщинами, либо посвящены женщинам – более 50 (со всего мира)! Эти фильмы рассказывали о невероятных историях женщин и их мечтах. Две наиболее примечательных картины – «37 секунд» японского режиссера Хикари и «В пять часов дня» иранского режиссера Самиры Махмальбаф.
Среди других фильмов, посвященных женщинам, осмелившимся мечтать, были «Элларо» Абхишек Шаха и «Ананди Гопал» Самира Видванса. Фильм «Ананди Гопал» на языке маратхи основан на жизни Ананди Гопал Джоши, первой женщины-врача в Индии, которая училась в женском медицинском колледже в Пенсильвании в конце XIX века.
“Для меня большая честь быть здесь [на Индийском международном кинофестивале 2019]. Я благодарю правительство Индии и правительство Гоа за приглашение. Фильмы всегда были неотъемлемой частью общественной жизни. Фестиваль такого масштаба в Гоа также помогает жителям Гоа знать, что происходит в мире, и быть в курсе происходящего, а также дает нам возможность встречаться и общаться с людьми.”
Амитабх Бахчан
Индийский киноактер и лауреат премии Падмы Висбушан
“Цель [Индийского международного кинофестиваля] заключается в том, чтобы показать, что источником развлечений является Индия, истоки которого уходят корнями в Натиашастру, написанную более 2200 лет назад.”
Амит Кхаре
Секретарь,Министерства информации и вещания правительства Индии
Региональное направление
Фестиваль всегда уделял особое внимание продвижению региональных индийских фильмов, и этот год не стал исключением. В рубрике «Индийская панорама» (полнометражные фильмы) были представлены пять фильмов на языке маратхи, что сделало его самым большим по количеству региональных фильмов на фестивале. Сохранение индийского народного наследия стало центральной темой нескольких региональных фильмов. Три фильма из Северо-Восточной Индии, показанные на фестивале, были посвящены потерянным языкам. Наибольшей популярностью пользовался фильм ассамского режиссера Манджу Бора «В стране ядовитых женщин», удостоенный национальной премии, в котором используется исчезающий диалект пангченпа. Фильм «Бохубритта» известного ассамского режиссера Утпала Дутты, снятый в уникальном поэтическом стиле, и фильм «Левдух» Прадипа Курбаха, снятый на языке гаро/хаси.
“«У меня было столько замечательных моментов в трудовой жизни, что мне трудно их выделить. Я работал со многими великими людьми, великими режиссерами… Идите и смотрите фильмы. Это хороший посыл”
Изабель Юппер,
французская актриса
“Мы привыкли к совместному производству фильмов и рады обмену опытом между разными людьми. Несмотря на то, что мы далеко, мы из одной семьи, которая понимает фильмы.”
Горан Паскалевич,
сербский кинорежиссёр (Несмотря на туман)
Взгляд в прошлое
В период между 1950-ми и концом 1970-ми годами в индийском кинематографе появилась новая лига режиссеров, чьи фильмы резко контрастировали с коммерческими в плане сюжета, актеров и бюджета. К этой категории относились такие тяжеловесы, как Мринал Сен, Адор Гопалакришнан, Шьям Бенегал и Мани Каул. В специально рубрике «Ретроспектива новой волны в индийском кино», были показаны 12 фильмов восьми таких режиссеров, которые осмелились выйти за установленные рамки.
В серии первых – фестиваль увидел индийские премьеры 90 фильмов, шесть мировых премьер и 11 азиатских премьер, а также три немых картины в сопровождении живой музыки. И это еще не все. В этом году также состоялся конкурс кинематографических работ под названием «Конкурс короткометражных фильмов Мини мания». Фестиваль всегда считался не только площадкой для кинопоказов, но и независимым форумом для дискуссий и обмена творческими взглядами. При участии влиятельных представителей международного творческого братства, фестиваль позволяет достичь первостепенную цель кинематографа – зеркально отобразить общество, цитируя Сатьяжита Рэя: «Сырьём для кинематографа является сама жизнь».
IFFI 2019: The winners
Достопримечательности фестиваля
В фокусе
На Индийском международном кинофестивале 2019 Россия стала «Страной фокуса». Были показаны восемь фильмов, отражающих кинематографическое мастерство и вклад этой страны в мировое киноискусство
В этом году режиссером фокуса на фестивале стал Такаши Миике. Этот кинематографист, родом из Японии, является одним из самых выдающихся кинематографистов мира. Репертуар Миике включает в себя как драматические, так и семейные фильмы, которые были показаны во время фестиваля.
Скажи это без слов
Немое кино с живой музыкой. Изюминкой торжеств этого года стала рубрика, созданная специально для того, чтобы отдать дань уважения некогда любимой форме просмотра кинофильмов. В этой рубрике были показаны три классических немых фильма – «Шантаж Альфреда Хичкока», «Броненосец Потемкин» Сергея Эйзенштейна и «Ящик Пандоры» Г.В. Пабста.