персона

Рэй - выдающийся режиссер

вопрос 02, 2021

Рэй - выдающийся режиссер

Ашок Вишванатан |автор

вопрос 02, 2021


Сатьяджит Рэй (2 мая 1921 - 23 апреля 1992) запомнится не только как новаторский кинорежиссер и художник-иллюстратор, но и как создатель некоторых из самых любимых персонажей бенгальской литературы. Известный режиссер Ашоке Вишванатан рассказывает о жизни, работе и достижениях легенды.

Есть люди, которые являются исключительными не только потому, что они другие, но и потому, что они никогда не удовлетворяются собственными достижениями. Сатьяджит Рэй, режиссер из Западной Бенгалии, был выдающейся личностью во многих смыслах. Он был настолько предан своему искусству, что все, что не достигало совершенства, встречало его неодобрение. Рэй – один из величайших индийских режиссеров всех времен и один из самых выдающихся кинематографистов мира, удостоенный за свою выдающуюся работу в 1991 году премии «Оскар». Он является лауреатом нескольких международных кинофестивалей, включая Венецианский и Берлинский, а также был удостоен награды в Каннах в знак признания его номинации на звание одного из 10 лучших режиссеров мира в 1982 году.

An archival image of Satyajit Ray
Архивное изображение Сатьяджита Рэя

Помимо режиссерского мастерства, он был сценаристом, оператором, музыкальным композитором и дизайнером. Он также был популярным автором, переводчиком поэзии, лириком, музыкантом и знатоком типографики! Рэя довольно трудно отнести к той или иной категории кинематографистов, поскольку он является одним из тех режиссеров, которые работали с самыми разными темами и стилем. Его родословная, принадлежащая к семье известных творческих людей, по меньшей мере, очаровательна. Его дед Упендракишор Ройчоудхури был лириком, печатником, автором и художником, а его отец Сукумар Рэй был известным поэтом, склонным к «бессмысленным стихам». Эпохальный фильм Сатьяджита Рея Goopy Gyne Bagha Byne (1968) основан на тонкой истории его деда о том, как два деревенских мальчишки с помощью желания, исполненного королем призраков, превращаются в великолепных музыкантов.

Noted British film director Lindsay Anderson (extreme left), renowned Japanese film producer Madame Kawakita (centre) and Satyajit Ray at a reception hosted by the Indian Documentary Producers’ Association at the Third International Film Festival in New Delhi in 1965
Известный британский режиссер Линдси Андерсон (крайний слева), знаменитый японский кинопродюсер Мадам Кавакита (в центре) и Сатьяджит Рэй на приеме, организованном Ассоциацией продюсеров документальных фильмов Индии в рамках Третьего международного кинофестиваля в Нью-Дели (1965 год).

Рэй получил образование в Президентском Колледже (современный Президентский Университет), Калькутта (еще не Колькутта), а затем в Вишва Бхарати, Сантиникетан, где у него была возможность учиться живописи в среде, которая могла похвастаться такими великими художниками, как Нандалал Бозе и Бенодебехари Мукхопадхьяй.Его путь в кино начался с написания сценариев художественных фильмов для собственного удовольствия, пока он не начал работать над сценарием фильма Патер Панчали (по одноименному роману знаменитого бенгальского писателя Бибхутибхушана Бандопадхьяя). Большую помощь в этом ему оказал известноый кинематографист Субрата Митра.На самом деле, трилогия Апу, включающая Патер Панчали (1955), Апараджито (1956) и Апур Сансар (1959), изобилует утонченными визуальными изысками, жестоким реализмом, оттенками лиризма и даже слабыми мистическими нотками. Изображения поездов, сельской Бенгалии, величия города Бенараса, дихотомии развивающегося мегаполиса бывшей Калькутты, джатра (форма народного театра, популярная в Западной Бенгалии) – все это создает в трилогии великолепный памятник современного искусства. Рэй использовал блестящие произведения Бандопадхьяя в трилогии «Апу» и, позднее, в фильме Ашани Санкет (1973). При этом, он не только экранизировал произведения Бандопадхьяя, но и сделал увлекательные экранизации Джалсагхара (1958) известного бенгальского писателя Тарашанкара Бандопадхьяя, Пратидванди (1970) популярного бенгальского писателя Сунила Гангопадхьяя и др.

Ray at the opening night of the Cannes Film Festival on May 15, 1982, France
Рэй на открытии Каннского кинофестиваля 15 мая 1982 года во Франции.

Камера Рэя, то неустанно движущаяся вперед, как в фильме Чарулата (1964), то скользящая вручную, как в фильме Джана Аранья (1975), то зафиксированная на почти мелодраматических крупных планах, как в фильме Ашани Санкет, служит не чем иным, как инструментом социологического анализа, исследуя среду и делая открытия, касающиеся целой эпохи.У Сатьяджита Рея тоже есть городская квадрилогия – Aranyer Din Ratri (1969), Pratidwandi, Seemabaddhha (1971) и Jana Aranya, которая также является постмодернистским исследованием формальной нарративности и мизансцены. Режиссеру удалось передать неспокойный характер 1970-х годов с неугомонностью городской молодежи и нависшей тенью городской безработицы.Однако не все кинематографические работы Рэя были адаптациями. Рэй также написал несколько оригинальных сценариев, таких как Kanchenjungha (1962), Nayak (1966), Agantuk (1991) и Shakha Proshakha (1990), а также книги об искусстве кино, а именно Bishoy Challachitra, Our Films, Their Films и Ekei Bole Shooting.Рэй, как и нобелевский лауреат Рабиндранат Тагор, был настоящим художником эпохи Возрождения. Художник, автор, музыкальный композитор, кинорежиссер, кинематографист и создатель шрифтов (например, Ray-Roman), он никогда не перегибал палку; он никогда не позволял ни одной из своих личностей поглощать все остальные. Он обладал прекрасным чувством юмора, возможно, унаследованным от отца, и его диалоги всегда были образцовыми.

Left: Ray received the Golden Lion, the highest award accorded to a film at the Venice Film Festival, for his film Aparajito, on September 9, 1957; Right: An archival image of Ray at his home in Kolkata
Слева: Рэй получил «Золотого льва», высшую награду Венецианского кинофестиваля за фильм Апарахито 9 сентября 1957 года; Справа: Архивный снимок Рэя в его доме в Калькутте.

Наконец, если и есть качество, которое отличает Рэя, то это не его многочисленные международные награды (включая «Серебряного медведя» на Берлинале в 1964 и 1965 годах), а его музыка. В его кинематографе и монтаже, в его повествовании и диалогах есть присущая ему музыкальность, близкая к божественной!Это качество мелодичности довольно абстрактно; оно является продуктом тщательной организации Рэя. Уже в самом замысле последовательности есть заметная и уникальная закономерность, которая ощущается даже в монтаже и звуковом сопровождении.Рассмотрим фильм Чарулата, основанный на рассказе Тагора «Наштанирх» («Разбитое гнездо»). Развязка представляет собой длинную последовательность, включающую следующее: письмо от Амаля (двоюродного брата Чару) на маленьком столике, которое указывает на изменчивую привязанность Чару к Амалю; просмотр письма Бхупати (муж Чару) и его невинные замечания о помолвке Амаля перед тем, как выйти из дома; и окончательное чтение письма Чару, во время которого ее охватывает пароксизм эмоций, и она срывается, крича о своей «запретной любви» к Амалю. В этот момент, что-то забыв неожиданно возвращается Бхупати, который приходит в ужас от откровения о любви Чару, и в состоянии крайнего уныния и шока блуждает по городу в открытой повозке.Когда он возвращается, в сцене, чреватой неопределенностью и двусмысленностью, Чару, на лице которой написаны страх и вина, жестом приглашает его войти в дом. Бхупати входит, но Рэй застывает на месте еще до того, как руки Чару и Бхупати встречаются, символизируя тем самым «разорванное гнездо».Не хватает слов, чтобы выразить эстетический рисунок этой резонирующей мизансцены, так же как почти невозможно описать яркость композиционного творчества Рэя.Рэй был также плодовитым писателем, создавшим несколько самых любимых персонажей бенгальской литературы – Фелуду (сыщика), Лал Мохана Гангули или Джатаю (писателя приключенческих романов и друга Фелуды), профессора Шанку (ученого и изобретателя) и Тарини Кхуро (милого дядюшку, любившего рассказывать истории приправленные сверхъестественными элементами). Рассказы Рэя и его герои также популярны и в Бангладеш. Действительно, родовой дом Рэя находится в деревне Масуа бангладешского района Майменсингх. В прошлом году Федерация кинообществ Индии (FFSI) решила начать международную кампанию по восстановлению этой культовой достопримечательности.Рэй был, без тени сомнения, настоящей личностью эпохи Возрождения. Он был многогранен, но никогда не был против того, чтобы научиться чему-то новому. Кроме того, его дотошный взгляд на классический визуальный дизайн сделал его культовой художественной личностью. Следуя традициям Тагора, Рэй вышел на широкую дорогу, но при этом, он никогда не терял из виду свои корни.

Ашок Вишванатан

Ашок Вишванатан - режиссер, удостоенный национальных и международных наград, в настоящее время профессор и декан Института кино и телевидения имени Сатьяджита Рэя (SRFTI), Калькутта.
error: Content is protected !!