Синтезированные ритмы
Продолжая традицию индо-западного синтеза, когда при игре на индийских музыкальных инструментах используют иностранные электронные устройства, музыканты создают совершенно новый жанр, называемый электронной музыкой. Взгляд на растущую популярность этой музыкальной формы.
Музыкальный жанр индо-западного слияния, в котором композиции исполняются на традиционном индийском инструменте, использованием зарубежного музыкального устройства, существует уже довольно давно. В июне 1966 года публика собралась на площадке для отдыха в Бате в Великобритании, чтобы послушать дуэт в исполнении покойного индийского виртуоза ситара Пандита Рави Шанкара и американского скрипичного маэстро Иегуди Менухина. В 2007 году вышел альбом Global Drum Project, получивший премию Грэмми, в котором индийский мастер табла Закир Хуссейн сочетал ритмы с американским барабанщиком Микки Хартом и другими международными музыкантами.
Со временем музыка эволюционировала, так же как и то, каким образом Индия воспринимает смешанные композиции. В то время, когда классическое сотрудничество продолжает завораживать аудиторию во всем мире, появилась новая форма музыкального слияния – электронная музыка или электро-музыка, которая объединяет мелодии индийских классических инструментов и звуки, созданные электроникой. Этот жанр сейчас становится популярным в музыке.
Великий индийский эффект
Именно в 1969 году индийский классический музыкант Гита Сарабхай привез в Индию синтезатор Moog. Он являлся одним из первых в мире коммерческих синтезаторов, который позволял создавать модулированные звуки с помощью множества модулей, таких как фильтры, осцилляторы и др. Национальный институт дизайна (NID) в Ахмадабаде был одним из первых получателей этого устройства в Индии.
В течение следующих четырех лет, звукоинженеры студии электронной музыки NID создавали феноменальную музыку. Эти мелодии, которые считались одними из первых произведений минимальной техно и индийской электронной музыки, были записаны на магнитную ленту, заархивированы, как академические и в конце концов забыты, только для того, чтобы быть вновь открытыми индийским музыкантом из Великобритании Полом Пургасом в 2017 году.
Одним из первых альбомов, в которых были представлены индийские раги, исполняемые на синтезаторе синхронно с машинными ритмами, был Ten Ragas to Disco Beat, записанный в 1982 году болливудским музыкантом Чаранджитом Сингхом. В течение следующих 20 лет индийские инструменты, такие как ситар, табла и бансури, наряду с индийским вокалом, стали предметом мировых экспериментов с электронной музыкой.
Электроника Индика
Резонирующий ритм таблы нашел свое электронное воплощение в лице Талвина Сингха, музыкального продюсера индийского происхождения из Саффолка. Сингх обучен игре на табле, и ему приписывают создание популярного ныне музыкального поджанра Asian Underground, который привел к расцвету брит-попа и британской музыкальной сцены бхангра. Его дебютный альбом OK выиграл престижную премию Mercury Music Prize в 1999 году.
В 21 веке в Индии наконец-то сформировалась собственная электромузыкальная сцена с такими фестивалями, как SuperSonic, Magnetic Fields и Enchanted Valley Carnival, которые не только проводятся в стране, но и приглашают к участию международных исполнителей электронной музыки.
В последние 10 лет, с ростом глобального влияния, в Индии наблюдается заметное увеличение количества студий, занимающихся экспериментами и созданием электронной музыки. Сегодня этот новый жанр стал многомиллионной индустрией. Многие индийские артисты, такие как Вишал Малик (OMA) и Удян Сагар (Nucleya) создали нишу для индийского элемента в электронной музыке по всему миру.
В центре внимания
Влияние Индии на мировую музыку заслуживает похвалы, будь то классическое объединение или индо-западное сотрудничество. С электронной музыкой исполнение становится более глубоким. Многие популярные международные ди-джеи, в том числе TroyBoi, Marshmello, Deadmau5, Tiesto и покойный Avicii, активно использовали во многих своих композициях, индийские музыкальные элементы.
По мере того как мир медленно адаптируется к новым нормам социокультурного опыта в условиях продолжающейся пандемии, ожидается, что индийская музыка, будь то широко распространенный индийский классический вокал в сопровождении традиционных инструментов, таких как табла и ситар или новый жанр электронной музыки, найдут одинаковое признание в мировом сообществе. А до тех пор давайте терпеливо ждать и готовиться к тому, когда наконец-то появится что-то новое!