O mundo é um palco
Enfrentando o ceticismo social e superando as restrições financeiras, esses grupos de dança das ruas de Mumbai estão subindo palcos em todo o mundo
Chame de mayanagri, a cidade dos sonhos ou Mumbai – o charme da capital do entretenimento da Índia não desaparece. Todos os dias, centenas de artistas aspirantes, com grandes esperanças de chegar à ribalta, chegam à cidade para perseguir seus sonhos. Embora abrigue as ambições de milhares, é o lar orgulhoso de alguns grupos de dança – grandes e pequenos – que não só conquistaram adulação, títulos e elogios internacionais, mas também criaram um nicho para a Índia no cenário global da dança. Veja o Kings United, por exemplo. Popularmente conhecido como “The Kings”, o grupo de hip-hop, liderado por seu fundador Suresh Mukund, teve o primeiro sucesso quando voltou para casa com o troféu Boogie Woogie (um reality show de dança indiano) em 2009. E isso foi apenas o começo. Nos anos que se seguiram, conquistaram as primeiras posições em programas como Entretenimento Ke Liye Kuch Bhi Karega (2010) e Got Talent da Índia (2011). Eles acertaram o prestígio no caixão quando derrotaram algumas das melhores equipes de dança contemporânea do mundo para vencer a terceira temporada do reality show americano World of Dance em 2019.
Mas a história de sucesso desse grupo de dança que Mukund co-fundou com Parth Vyas tem sido tudo, menos um canteiro de rosas. Os membros da trupe enfrentaram não apenas ceticismo sobre suas ambições, mas também tiveram que lidar com restrições financeiras. “A dança era a única fonte de fuga para muitos membros do nosso grupo, oriundos de famílias não tão financeiramente bem-sucedidas. Fizemos shows e os benefícios que recebemos nos ajudaram a servir nossas famílias ”, diz Mukund. Para o Kings United, a vida mudou completamente após o sucesso internacional. “Isso nos abriu inúmeras oportunidades e estamos constantemente viajando para vários eventos em diferentes países. Acabamos de realizar nossos primeiros workshops internacionais nos EUA e planejamos visitar o Canadá e a Europa em breve. Recentemente, também fizemos nossa primeira filmagem internacional nas Filipinas. Este é apenas o começo; ainda temos um longo caminho a percorrer ”, diz Mukund, cuja jornada inspirou o filme do dançarino e coreógrafo de Bollywood Remo D´Souza, Qualquer corpo pode dançar em 2015. E a última pena no boné de Mukund? Uma indicação para um Emmy na categoria “Programa de Coreografia para Variedades ou Realidade”!
Mukund e o seu apaixonado grupo de dançarinos não são os únicos que enfrentaram adversidades para beijar o sucesso. A Equipe de Modo B.E.A.ST (Nascido em Habilidades Éticas nas Ruas) fica em segundo lugar. De b-boying e house a dougie, e de popping and locking a litefeet, e mais algumas – existem muito poucas ‘danças de rua’ nas quais esse talentoso grupo não possui experiência. Os fatores que levaram à formação do modo BEAST em 2013 é uma história interessante, muito parecida com a sua jornada até agora. “Nós [dançarinos Ninja, Mik 62 e Sonic] estávamos retornando para Mumbai de Bengaluru quando fomos roubados de todos os nossos pertences. Sobrevivemos graças à companhia um do outro e de alguma forma chegamos em casa. Percebemos então que, se conseguirmos superar essa situação juntos, conseguiremos superar qualquer coisa. E isso levou à formação dessa equipe que possui não apenas garotos b, mas também garotas b, hip-hop e dançarinos de rua ”, diz Sonic do grupo. No entanto, o caminho a seguir era longo e cheio de incertezas, mas nada impedia a busca da perfeição pela equipe. “Não tínhamos estúdio, então ensaiamos do lado de fora de uma loja na Nagardas Road, em Andheri East. A loja fechava às 20h e, às 20h30, nos reuníamos e começávamos a ensaiar. Enfrentamos vários desafios na forma de fortes chuvas, vizinhos que se opuseram e muito mais,” acrescenta Sonic.
Mas, como eles dizem, ‘busque algo com uma paixão inabalável e você terá alturas que você nunca imaginou que seria capaz de escalar’ – essa equipe não apenas criou um nome para si no circuito de dança nacional e internacional, mas também possui um Registro Limca em b-boying! Mas o evento que cimentou o talento e a experiência dos membros foi o título da Copa do Mundo de Dança de Rua Keep on Dancing (KOD), que eles trouxeram para casa em 2017. Para os iniciados, o KOD é dança de rua e hip-hop, o que a Copa do Mundo é cricket. O B.E.A.ST Mode não só venceu as eliminatórias da Índia desta competição de renome mundial que começou em Pequim em 2004, mas também representou o país nas finais da competição na Coréia do Sul e ainda mais na vitória! De fato, em 2020, eles estão participando como campeões da defesa.
Salsa duo Elvis Mascarenhas and Namrata Wittke are not far behind either. In 2018, they travelled from the lanes of Mumbai all the way to Miami, the US, to represent India at the World Salsa Summit. The trip cost them approximately INR 8 lakhs but they didn’t think twice before pooling in everything they had. In fact, Namrata, who quit her job as a television producer to pursue her passion for dance, broke her fixed deposits and dipped into her other savings to get there. Elvis, too, spent the last of his savings to fund his ticket to New York. And their hard work and sacrifice bore fruit. While Elvis bagged a gold in the solo men’s category called Rising Star, Namrata became the second runner-up in the freestyle category. “Finance was one of the major struggles. Travelling to represent the country with your own money is not easy. Dance as a career, is not consistent in India. We have to spend money in training and there isn’t much support in the form of sponsorships either. But travelling to an international stage, solely on the wings of dance is something that every dancer aspired to do. It is quite humbling to be recognised globally and to have my style appreciated,” says Elvis, who is inspired by the likes of Prabhu Deva, Michael Jackson and Tight Eyez, among others