Um tecido revivido
Empoleirado à beira da extinção, o luxuoso tecido mashru foi quase esquecido, até ser descoberto pelas principais grifes de moda
Uma tradição viva de 500 anos que conta a história da engenhosidade dos tecelões de outrora. Uma metragem luxuosa que se esconde em todas as histórias de reis e comunidades, de reis e comunidades, de batalhas travadas e reinos perdidos. Essa é a herança do mashru, um têxtil tradicional tecido à mão vibrante que floresceu em Gujarat. Uma mistura especializada de fios de seda e algodão, mashru, era uma vez a favorita da realeza e da elite da região.
Oferecendo o brilho de seda por fora, o mashru tem algodão por dentro, fazendo com que o usuário se sinta confortável. Conhecido por suas cores de jóias e listras arrojadas, o mashru era um tecido popular para a confecção de roupas nos seus auge.
Encontra uma fortaleza no estado de Gujarat, onde foi amplamente tecida em áreas ao redor de Patan e Mandavi. Usado para criar kurtas, sarees e lehengas, o mashru tem uma história de ouro que desapareceu com o tempo. Hoje, no entanto, o têxtil simples e elegante está sendo trazido de volta aos holofotes, revivido pelos esforços de alguns estilistas.
Um passado glorioso
Durante o século XVI, o poderoso império otomano, espalhado pelo Oriente Médio, negociou extensivamente com comerciantes em Gujarat. Juntamente com especiarias, grãos e mercadorias diversas, a mercadoria mais valiosa trocada era a seda. Seu brilho hipnotizante tornou popular entre a nobreza islâmica do império. No entanto, muitos deles acreditavam que a seda não deveria tocar sua pele. Além disso, era um tecido desconfortável para vestir no calor de suas terras áridas. Criando uma solução para esse desafio, os engenhosos tecelões criaram o mashru, um tecido que permitia que as pessoas honrassem suas crenças e se sentissem confortáveis enquanto vestiam o brilho da seda.
Mashru usa fios de seda em sua teia (fios verticais) e algodão na trama (fios horizontais) fab-ric. O nome mashru, derivado do persa, significa permitido ou permitido. Alguns dizem que é derivado da palavra sânscrita mishru, que significa mista. Tecido em uma ampla gama de cores brilhantes como verde, vermelho, amarelo e índigo, o mashru acabou se tornando um símbolo de luxo.
À medida que as dinastias opulentas daquela época desmoronavam, suas artes e ofícios também foram perdidos no tempo. No meio, os tecelões começaram a tecer tecidos simples de mashru para mulheres tribais locais, que costumavam costurá-los em chaniya-cholis (saia com uma blusa). Mas isso também declinou, à medida que os tecidos artificiais mais baratos se tornaram populares. Hoje, a tecelagem de mashru em teares manuais é praticada por muito poucas famílias que vivem em Patan, Gujarat. Hasan Kaka, é um dos poucos artesãos que ainda estão tecendo mashru em um tear manual.
Fios de cor
Dentro da oficina mal iluminada de Hasan Kaka, o trabalho começa todos os dias ao amanhecer. Ele é ajudado por seus três filhos, todos com o objetivo de tecer pelo menos 3 m de tecido em um dia. “Existem vários tipos de tecidos de mashru. Embora a kataria mashru tenha listras coloridas obtidas usando diferentes fios da urdidura, o danedar é um padrão pontilhado no qual quatro eixos extras são adicionados ao tear ”, explica Muhammad Zubain, filho de Kaká.
“Demora cerca de um mês e meio para concluir um trecho de tecido”, diz Hasan, 72 anos, acrescentando que um saree pode levar até três meses para ficar pronto! “O trabalho é tedioso e o dinheiro que recebemos é muito pequeno”, diz ele, uma razão pela qual reluta em deixar seus filhos seguirem o ofício. Em comparação ao cenário de hoje, quando quase não há 25 a 30 tecelões em Patan, o imagem de algumas décadas atrás, quando quase 400 tecelões trabalhavam no ritmo para produzir tecidos coloridos no deserto, parece difícil de acreditar. Yunus bhai é o proprietário da Gamthivala, uma pequena loja colorida situada em frente a Rani-no-Hajiro, um popular ponto turístico de Patan. “Durante o tempo do meu avô, nossa família fez fortuna vendendo mashru. De uma pequena loja, expandimos para três lojas macias, tudo graças à demanda do tecido. Hoje, no entanto, ninguém pede. Mas tenho medo de que, se o cenário não melhorar, em alguns anos, o mashru será visto apenas em museus.”
Um raio de esperança
No entanto, nem tudo está perdido, pois os clientes, especialmente na Índia urbana, estão lentamente reconhecendo a magia do mashru. Alguns designers locais começaram a experimentar desenhos e cores e também complementam o tecido base com desenhos de gravata e tintura e impressão em bloco, muito apreciados nos mercados locais.
Um dos designers mais populares que experimentam mashru é Sanjay Garg, da gravadora Raw Mango. Seu trabalho com “o tecido mais luxuoso do mundo que foi usado pela realeza” agradou muitos compradores e está trazendo essa jóia da herança para os holofotes.
Em Délhi, os conhecedores de moda sentaram-se e perceberam quando Garg exibiu mashru kurtas, le-hengas e até calças contemporâneas na edição de primavera-verão 2016 da Amazon India Fashion Week (AIFW). Exemplificando o que a mulher indiana moderna quer, suas modelos andavam pela passarela envoltas em trajes lindos que tinham a graça da tradição, mas eram mais fáceis para não deixá-los agitados. O fato de o algodão tornar o tecido mais usável não passou despercebido pelo público impressionado. Mashru pontuou com o comprador indiano em três aspectos importantes: facilidade de uso, simplificação de projetos ocupados e sua maravilhosa fluidez.
Falando sobre o futuro do mashru, Garg diz: “O futuro do mashru está no interesse das comunidades dos tecelões e está crescendo nas últimas décadas. De todas as minhas coleções, o mashru é o mais próximo do meu DNA pessoal, especialmente o Abha kurta que eu reviso de vez em quando em busca de inspiração. ”
Garg desenhou os padrões e os tons fortemente da herança do tecido, dando cortes e estruturas contemporâneos, tornando as peças de mashru raras e mais atraentes. o fab-ric em 2001. “Nossos vendedores, artigos de decoração e roupas masculinas são vendidos em toda a Índia e até para países estrangeiros”, diz Raju Thakor, porta-voz. “Mashru é um tecido muito rico. São necessárias sete etapas complexas para produzir uma peça perfeitamente brilhante e, mesmo que uma delas seja perdida, você não pode obter a melhor qualidade. A fabricação de mashru é um processo tão fascinante quanto o produto final. ”Conforme as peças de mashru voam da prateleira, parece que esse tecido histórico está subindo mais uma vez.