忘れられた織り物
デザイナーのヴァシャリ・シャダングル女史がその魔法に挑戦したときには、4,000年前の手織り布であるクーンはほとんど姿を消していました。私たちは、彼女の旅と芸術の復活をたどります
それは、聖杯を探すのと似ていますが、インド織り物の、クーン（khun）、カナ（khana）は、まれな手織りです。カルナータカ州北部の女性やマハラシュトラ州のマラスワダやヴィダルバ地域で伝統的に好まれている、この軽量コットンまたはコットン-シルクの手織り布は、同じ地域のイルカル・サリス（Ilkal saris）と組み合わされてステッチに使用されます。クーンは、4,000年前から伝わり、複雑な錦の模様を持ち、小さい繊細なモチーフが点在しています。かつて何世紀にもわたり普及していましたが、力織機が大きく普及する中、この地域の村の女性たちの間の主な役割となっていた伝統的な手織り織機は、ほとんど姿を消していました。そのような中、ムンバイを拠点とするファッションデザイナー、ヴァイシャリ・シャダングル女史は、この織物に挑戦することを決意し、再発見の旅に出ました。「ムンバイやプネーの市場では、バナラシにとても似ている独特の錦模様の織物を見かけませんでした。それは完全に姿を消したようでした」とシャダングル女史は言います。いくらかの調査の後、2012年に彼女はクーンの本拠地であるカルナータカ州のバガルコット地区にある小さなそれまであまり情報のなかったグレドゥグッダ村にたどり着きました。
グレドゥグッダ村はかつて手織り織物の繁栄の中心地であり、すべての世帯には織機があり、すべての家族は織物の織り方に関わっていました。織りの起源についての明確な歴史的証拠はありませんが、民俗学では、チャルキャ王朝がこの地域で権力を握っていた8世紀に始まったと言われています。この村では、イルカルのサリーに合わせるものとして、この典型的な織物を織り始めたと言われています。宗教的な祭りの時には、これらの織物が三角形に折り畳まれ、サリーの上に置かれて女神に提供されたとも言われています。カナやクーンという名前は、小さな正方形に織られた布の折り畳みパターンから名付けられたという言う人もいます。自然と神話はこの織物に、ユニークなモチーフの影響を与えました。
残念ながら、今日では、これらの古くからの伝統のほとんどが忘れられ、クーンも姿を消していました。伝統的なデザインはほとんど失われ、本物の織物の世代はほとんど姿を消し、力織機が普及してきました。「私が最初に約500年前に村を訪れたとき、およそ500台の手織りの機械を見ることができました」、これは、数十年前の4,000台から、大きく減少したものでした。
「私はニューヨークにいました、そして長いギャップの後に私はアメリカからインドに戻りました、そして、織物がまだ滅んではいなかったことに気づきました。誰もがシャンデリ、バナラシ、マヘシュワリについて話をしていて、クーンを知る人はいませんでした」と彼女は言います。彼女は、この織物を復活させることを決心して、グレドゥグッダ村に戻りましたが、驚くことに動作可能な織機は1台しかありませんでした。
彼女は、復活計画を作成し、地元の人々と一緒に、50台の織機を修理、稼働させ、それを世界の都市の人々の間に普及させる行動を開始しました。シャンドゥグル女史は、「これは複雑な錦織りで非常に軽量です」と語り、クーンの見た目を生かして使いたいので、織機上で現代的な色の糸を使っていると付け加えました。「どんな村に行っても、人々の生活は近代化されています。生活スタイルが自然とはつながらなくなってきています。それで、緑、金属の色合い、ワイン、マスタード、そして蛍光緑の組み合わせを始めました」と彼女は言います。
シャンドゥグル女史は、骨の折れる織物のプロセスについて、「織物の1つのパッチの色を変えるだけでも、織機の4000本の糸を手作業でつなぐ必要があり、終わるまでにはまる一日かかります。所要時間は変わりませんが、収益は半分以下になりました。織機の職人の収益は1日400ルピーに過ぎません！」と述べています。
15年間クーンを織ってきた40歳のラジュは、デザイナーのマスターウィーバーです。彼は、より繁栄した時代には、織機を使っていた人が村には5万人いたと言っています。「もしも織物がまだ続いていれば、多くの人が染色や織り、そして織物の接合と原材料のための専用ユニットに取り組んでいたことでしょう」と現在、彼は言っています。数少ない家族がこの織物の伝統を継続していますが、それは織物への情熱のためであり、お金のためではありません！「クーンはとても美しい織物でとても芸術的で、この村でしか作れません。それは伝統であり、単なる命のない物質ではありません。気候、モチーフ、日常生活、さらには村の環境によっても影響を受けます」と、以前はチャンデリとパイサニ織物の仕事をしていたデザイナーは言っています。
2012年と2014年に、彼女はインドで開催されたファッションショーで2つのクーンベースのデザインコレクションを展示しました。肯定的な反応に奨励され、彼女は、デリーで2018年に開催された、インドの最も評判の高いデザインショーケースで、現代的な衣服の別のコレクションを作成、展示しました。「私の織物復活のアイデアは、生地の魂と機能性を損なわず、現代の観客に合うようにそれをデザインすることです。人々は、繊維の触感の心地よさと見た目の光沢を好みます。」彼女の最新のコレクションでは、ネイティブオレンジ、グリーン、ピンクとブロンズ、ゴールド、グレーを組み合わせて、伝統的なカラーパレットを拡張しました。このデザイナーは、今年6月にニューヨークで45ピースのクーンコレクションを発表し、また、世界的に高い評価を得ているニューヨークファッションウィークでも、ドレスやジャケットを含む45ピースのラインを展示します。彼女はまた、インドで今年7月に、この美しいテキスタイルによるブライダルクチュールショーも計画しています。「私は、織り人が作るものは何でも取り入れようとしていて、それらに対して、彼らに月に一定金額を支払うという契約をしています。私は生地の品質を改善し、デザインを現代的にしましたが、私の最初の目的は、再び村人が織物により豊かになることでもあります。」
クーンの復活におけるもう一つの課題は、伝統的な織機はブラウス用の布地片にするには小さいということです。シャンドゥグル女史は現在、グレドゥグッダのクーン織機より大きな織機のクラスタを作成して、より商業的で創造的に適したヤードを作成することに取り組んでいます。彼女はまた彼女のこれまでのファッションラインに加えて、家庭用家具や、家庭用装飾品のためのクーンの使用へと、多様化することを計画しています。
シャンドゥグル女史は、彼女の貢献はまだまだ非常に少なく、この魔法のような織物をもっと多くの人々に知ってもらう必要があると言っています。彼女は、「私たちは織物職人の大変な仕事に敬意を払う必要があります。彼らは何時間もの間、織機の前に座り、サリーを制作し、それは4か月もかかる作業です。これはアート作品であり、単なる布ではありません。作業が完成し、織物が出来上がり、販売されると、やっとその家族に収入がもたらされます。伝統を次の世代に伝えてきたことにも敬意を払うべきでしょう。」と言います。彼女の努力は、グレドゥグッダの村の織り人たちに希望の光を与えたようです。ラジュ氏は次のように言っています。「再び織機で仕事をすることができるようになって良かったと思っています。私が織っている生地から美しい服が生まれ、世界中に展示されているのを見ると、私は誇りに思っています。それは織機と工芸品を救うことであり、私は動機付けられます。子供たちにも伝えていこうと思っています。」