Cinema indiano Estate americana
Il Festival del cinema indiano di New York, alla sua diciannovesima edizione, ha celebrato film indipendenti, d'autore e film alternativi del subcontinente indiano
Trentadue proiezioni di film in sei giorni! Sette anteprime mondiali, cinque anteprime statunitensi e altri film in prima assoluta a New York, film in lingue come l’assamese, il bengalese, la lingua tamil, il marathi, il malayalam, il kannada, il ladakhi, il punjabi e l’haryanvi! Ma i frequentatori abituali del New York Indian Film Festival (NYIFF) non batteranno ciglio su questo. Perché il NYIFF, il più antico e prestigioso festival cinematografico indiano in America, è noto per celebrare in varie parti del globo film interessanti realizzati da persone del subcontinente indiano. È interessante notare che le storie raccontate in questi film non riguardano sempre l’India o gli indiani, ma hanno un legame con questo paese! Alla sua diciannovesime edizione, il festival ha incantato la città di New York con una pioggia di film che ha sfidato i confini geografici e politici con nuove idee e dialoghi. Il festival, che si è tenuto tra il 7 e il 12 maggio presso il Village East Cinemas di Manhattan, New York, ha davvero incapsulato il potere della diaspora indiana che, sebbene si sia stabilita in tutto il mondo, tiene stretta al cuore l’anima della sua terra d’origine.
Storie non raccontate
Oltre alla varietà, ciò che ha fatto notizia al NYIFF di quest’anno sono stati quattro successi, che non erano ancora stati proiettati in India: “Blinded by the Light”di Gurinder Chadha; “Sir” di Rohena Gera; “Photograph”di Ritesh Batra e “The Last Color”di Vikas Khanna. Il primo, del regista inglese di origini indiane, parla di un adolescente asiatico-britannico degli anni ’80, che trova conforto nella musica di Bruce Springsteen. Sembra che il film sia stato ispirato dalla vera storia del giornalista Sarfraz Manzoor.
“Sir” di Gera, proiettato al Festival di Cannes lo scorso anno, ha vinto due premi al NYIFF – Miglior film e migliore attrice (Tillotama Shome) – racconta la storia di Ratna, un’indaffarata collaboratrice domestica. Ritesh Batra, produttore di Bollywood, regista di The Lunchbox e della storia d’amore new age Photograph, con Nawazuddin Siddiqui e Sanya Malhotra, ha vinto il premio come miglior regista al festival. Il film racconta la storia di un fotografo di strada di Mumbai che chiede aiutoa una studentessa universitaria quando sua nonna lo invita a sposarsi. Il film debutto del celebre chef Vikas Khanna, The Last Colour – costruito sul verdetto della Corte Suprema del 2012 che consente alle vedove di celebrare l’Holi a Vrindavan – ha chiuso il festival con un grande successo. Le luci della ribalta sono state condivise anche con altri 19 film in lingua bengalese, assamese, marathi, tamil e altre lingue.
Secondo il direttore del festival, Aseem Chhabra, vi era una forte rappresentanza del cinema regionale indiano, incluso un film per bambini ladakhi-kashmiri. “Siamo orgogliosi di condividere una meravigliosa raccolta di nuovi film provenienti dall’India. Questa selezione di titoli eccezionali mostra al meglio tutta la bellezza, il potere e la gloria della narrazione cinematografica”, ha dichiarato. Convenendo con lui, anche Rakesh Kaul, vicepresidente dell’Indo-American Arts Council (IAAC), organismo organizzatore del NYIFF, ha dichiarato: “Il cinema regionale mette in luce la vera essenza dell’India e, per mezzo del festival, il pubblico di New York ha potuto vedere la magnificenza dell’India”.
I creatori
Il festival è stato fondato dal newyorkese Aroon Shivdasani, che lo ha coordinato con successo per 20 anni, prima di andare in pensione lo scorso anno. I suoi successori stanno migliorando il festival con nuovi partenariati. Il maestro di sarod Amjad Ali Khan è l’ultimo acquisto dell’IAAC insieme allo chef Vikas Khanna, che è stato anche nominato ambasciatore del marchio IAAC. Khanna, il cui film, interpretato da Neena Gupta, parla di relazioni toccanti, ha dichiarato: “Il mio film mette in scena simbolismi, tabù sociali e, soprattutto, coloro che la società considera come emarginati. Ho sempre voluto raccontare queste storie e per farlo avevo bisogno del pubblico giusto. Questo festival mi ha offerto l’occasione perfetta ”. Un altro documentario presentato al NYIFF e di cui si è parlato molto è stato “Sindhustan” del famoso parrucchiere Sapna Bhavnani, che parla della cultura sindhi. Riguardo al suo film e al NYIFF, Bhavnani ha dichiarato: “Il NYIFF è stato uno scenario eccellente per la prima mondiale del mio film d’esordio. Il pubblico si è mostrato entusiasta e solidale e la proiezione è stata spettacolare.”
Tuttavia, il festival non si è concentrato solo su film alternativi. Madhumitha, il cui film KD, in lingua tamil, faceva parte del programma, ha dichiarato: “Di solito il pubblico indiano giudica i film che vanno ai festival cinematografici come pensati solo per un pubblico di nicchia. Al contrario, i festival cinematografici di solito uniscono e abbinano entrambi i tipi di film”.
Mentre Bollywood, la gigantesca industria cinematografica hindi in India, vanta centinaia di film con un budget elevato ogni anno, i registi di tutto il paese lavorano instancabilmente per dare vita a storie uniche anche in condizioni più restrittive. E i festival come il NYIFF offrono a queste menti creative una piattaforma internazionale, proprio come il direttore del festival Aseem Chhabra ha riassunto in una frase: “Il festival mira a promuovere film che altrimenti non sarebbero mai arrivati a New York o a un pubblico globale. Cerchiamo di far conoscere ogni storia che raccontata! ”