Mode

Jahitan dalam tradisi

Isu 04, 2021

Jahitan dalam tradisi

Ashdeen Z. Lilaowala |penulis

Isu 04, 2021


Parsi Gara adalah tradisi bordir unik yang diasah oleh komunitas Zoroaster India. Saree yang dihiasi dengan flora dan seni yang terinspirasi fauna ini dianggap sebagai pusaka hari ini, dan kerajinan itu mengalami kebangkitan, kata perancang tekstil pemenang penghargaan Ashdeen Z Lilaowala

Ketika kebanyakan orang melihat pola bordir Parsi Gara yang diilhami oleh alam yang realistis untuk pertama kalinya mereka dikejutkan oleh keindahan, kemahiran, dan keahliannya. Namun, mereka tidak dapat menetapkannya sebagai identitas geografis, budaya, etnis. Alasan untuk ini tercermin dalam bagaimana Parsi Gara terbentuk, yang mencerminkan perjalanan komunitas Zoroaster India. Parsis adalah Zoroaster, yang bermigrasi ke India dari Persia pada abad ke-7 Masehi. Komunitas kecil tiba di Gujarat dan menetap di sepanjang pantai barat India. Sulaman Parsi Gara adalah produk sampingan dari perdagangan dan perjalanan komunitas – penggabungan tradisi tekstil dari seluruh dunia.

Kisah Asal

Pada awal abad ke-19, para pedagang Parsi telah mulai melakukan perjalanan ke Timur Jauh, berdagang di Cina dan Hong Kong. Mereka membawa opium dan kapas dari India, yang dibarter untuk minum teh di Cina. Ketika mereka kembali melalui laut, mereka membawa kembali artefak Cina yang indah, termasuk yang paling didambakan, tekstil bersulam. Legenda mengatakan bahwa seorang pedagang Parsi di Kanton, begitu terpesona dengan menyaksikan pengrajin menyulam penggambaran flora dan fauna yang realistis ke kain, bahwa ia menugaskan pola yang akan dibuat pada enam meter sutra dan membawanya kembali sebagai saree untuk istrinya di India. Awalnya, kain yang dihiasi dari Cina sepenuhnya ditutupi dengan pola bordir, ujung ke ujung. Namun lambat laun, desainnya dimodifikasi agar sesuai dengan pola saree, dengan batas, dan ruang kosong untuk dimasukkan. Perlahan-lahan, wanita Parsi di India juga mulai mempelajari teknik bordir dan motif, warna, dan kepekaan India mulai masuk ke leksikon Gara. Komunitas Parsi yang telah menetap di Bombay (sekarang Mumbai), telah menjadi sangat kaya dan ingin pakaian mereka mencerminkan hal yang sama. Karena itu, mereka mengadopsi Garas sebagai tampilan tanda tangan mereka.

Estetika Unik

Desain Parsi Gara tradisional meliputi kanda papeta (bawang dan kentang) yang populer, margha marghi (ayam dan ayam betina) dan cheena cheeni, yang mencakup serangkaian motif yang dipinjam dari kosakata bahasa Cina, termasuk pagoda, naga, pria dan wanita. Motif flora dan fauna tertentu yang mewakili penghormatan Zoroaster terhadap alam juga populer. Ini termasuk peony, mawar, krisan, lotus yang disajikan sebagai tanaman merambat, teralis dan kebun yang berlimpah. Motif bambu yang dipinjam dari tekstil Cina juga sangat dicintai. Begitu juga kupu-kupu. Campuran makhluk nyata dan fantastik menghiasi kain Parsi Gara, termasuk burung cendrawasih, crane, phoenix, burung merak, ikan, dan naga. Motif lain yang menarik adalah jamur ilahi dari tradisi Cina. Ketika Parsis yang banyak bepergian menjadi terpapar estetika Eropa, kerang, busur dan pita membuat jalan mereka ke Garas dan begitu pula warna Eropa yang elegan dan kombinasi warna. Kain asli yang digunakan untuk Garas disebut sali ghaj. Hari ini sutra, georgettes, crepes, renda dan tekstil ringan lainnya telah menggantikan kain aslinya. Secara tradisional, Gara saree dibungkus gaya asta palla dan bekerja sama dengan blus gaya Eropa dan sudreh renda (pakaian dalam tradisional yang dikenakan oleh Parsis bersama dengan kusti atau benang suci).

Foto-foto vintage keluarga Parsi mengenakan pakaian tradisional mereka

Sulap sulaman tangan

Sulaman Parsi Gara menggunakan jahitan satin, crewel atau aari dan batang secara luas. Jahitan khusus seperti simpul Prancis atau khakha yang teliti dan teknik jaali yang terinspirasi oleh renda tatting juga digunakan. Bergantung pada kepadatan karya, Parsi Gara saree dapat memakan waktu mulai dari tiga minggu hingga dua bulan untuk diselesaikan dengan enam hingga delapan pengrajin yang bekerja pada satu bagian bersama-sama. Pekerjaan tangan yang melelahkan ini adalah yang membedakan bordir Parsi Gara dan membuatnya berharga. Ini adalah bagian dari tradisi Gara untuk memindahkan perbatasan bersulam yang kaya, yang secara tradisional dikenal sebagai kor dari saree Gara yang lama dan rusak ke yang lebih baru. Saree ini dipelihara dengan hati-hati dan diturunkan sebagai pusaka.

Sebuah karigaar dengan susah payah menyulam motif Phoenix di atelier ASHDEEN

Menjaga Tradisi Agar Tetap Hidup

Bahkan di antara Parsis tradisional, Gara telah menjadi pakaian yang dikenakan di pernikahan, navjotes (upacara inisiasi Zoroaster) dan perayaan lainnya. Ada kebutuhan untuk menyeimbangkan antara menjaga esensi inti dari tradisi bordir tetap hidup sambil berinovasi dalam aplikasi. Pameran virtual dan fisik dapat memainkan peran penting dalam membuat audiens yang lebih muda belajar tentang tekstil. Tim saya dan saya telah bereksperimen dengan kain dan warna yang lebih baru untuk memberikan seni tradisional ini tampilan kontemporer. Kami juga melatih pengrajin untuk memahami nuansa bordir ini dan mempraktikkannya. Kami ingin melestarikan tidak hanya warisan tekstil tetapi juga tradisi kuno dan budaya komunitas.

Ashdeen Z. Lilaowala

Ashdeen Z. Lilaowala, lulusan NID, adalah desainer, penulis, dan kurator tekstil pemenang penghargaan yang dikenal karena penelitian dan karya kebangkitannya di Parsi Gara melalui label eponymous ASHDEEN miliknya, yang berspesialisasi dalam sari sulaman tangan yang terinspirasi oleh kerajinan bertingkat. Dia juga bekerja sama dengan Kementerian Tekstil, India, dan Yayasan Parzor UNESCO untuk sulaman Parsi.
error: Content is protected !!