Traditions d'aujourd'hui
La renaissance d'un patrimoine artisanal ne consiste pas seulement à pratiquer une ancienne forme d'art. Il s'agit de rendre cet art pertinent à l'époque contemporaine avec une liberté de création abso-lue et de maintenir le processus durable. C'est ce que certaines marques proposent aux artisans du Rajasthan rural
L’année dernière, un tapis coloré appelé sawan ka lehariya a connu la gloire après avoir remporté le prestigieux prix européen de la conception de produits 2019 pour Artisan Original Design. Le prix, qui reconnaît des expériences de conception uniques à travers le monde, a été remporté par Parvati et Bhagchand du village de Kekri près de Jaipur. Membres de la communauté traditionnelle de tissage de tapis faits à la main de l’État, les deux ont créé le tapis vibrant inspiré par la nature quii les entoure propre au désert. Le couple dit que c’était la première fois qu’on leur donnait une liberté créative absolue et que recevoir tant d’adulation pour un design qu’ils ont créé leur a donné du courage.
Ils sont membres de la communauté du tissage soutenue par Jaipur Rugs India (JRI), une marque vieille de quatre décennies, qui est synonyme de la préservation des traditions textiles séculaires de l’Inde. Nila House est un autre groupe qui travaille à maintenir vivantes les traditions artistiques du Rajasthan et les familles qui les pratiquent. « Chaque communauté d’artisanat traditionnel a un sentiment de fierté et de croyance dans son mode de vie et si nous utilisons ces valeurs pour toute forme d’intervention, elles sont plus accommodantes et acceptent le changement », explique Juhi Pandey, responsable du développement artisanal de la maison Nila.
LE RENDRE PLUS FACILE
De nos jours, les organisations ont accepté l’idée que laisser la liberté de création aux artisans donne des résultats uniques. Prenez par exemple le travail effectué par le programme Doorstep Entrepreneurship de JRI qui fournit non seulement les matières premières, mais aussi l’équipement nécessaire comme les métiers à tisser, le fil, etc. ainsi qu’une formation professionnelle de qualité à la portée de l’artisan pour les femmes dans un ménage de tissage. Les tapis finis sont rassemblés et exportés dans le monde entier et les bénéfices sont transférés directement aux tisserands, éliminant ainsi les intermédiaires.
Nila House suit une approche en deux volets. L’une des fonctions est de travailler sur le développement et la production de conception directe, générant des affaires pour les artisans. Le second est l’espace d’exposition au centre Nila House à Jaipur, où les artisans peuvent présenter, promouvoir, faire connaître et exposer leurs œuvres.
L’ETAPE SUIVANTE
Modifier le métier lui donne l’occasion de prospérer à l’heure actuelle. « La clé de la préservation et de la durabilité est l’adaptation de ces métiers au monde d’aujourd’hui. Cela nécessite de la patience, de la compréhension, de l’engagement et de la passion pour la forme traditionnelle ainsi que ce que nous pouvons en tirer aujourd’hui », explique Anuradha Singh, qui dirige Nila House. L’adaptation comprend également une exposition mondiale. Matteo Cibic, un designer italien bien connu, a collaboré avec JRI sur une expérience de conception pour créer une collection de tapis faits main d’avant-garde selon les sensibilités du design européen. Nommés Jaipur Wunderkammer, les tapis tissés dans le style traditionnel du Rajasthan représentaient l’architecture et les traditions de l’État. « Ces tapis sont des œuvres d’art. Je veux que les gens qui les regardent et les utilisent, comprennent la sensibilité d’une terre si riche. Je veux que les gens apprécient le travail acharné qui a rendu chacun de ceux-ci parfait », a déclaré Cibic.
La créatrice britannique de vêtements de luxe Anna Valentine, qui travaille beaucoup avec des artisans textiles du Rajasthan, est également garante de la durabilité. « À mesure que nous prenons conscience de notre environnement, cela nous rend plus conscients non seulement de ce que nous achetons et de son origine de fabrication, mais aussi du nombre de fois où un morceau de textile sera utilisé », explique Valentine. Elle a récemment collaboré avec Nila House sur une collection visant à mettre en valeur les techniques traditionnelles de tissage à la main et de colorants indigo naturels et a été initiée à l’artisanat du Rajashtan par Lady Bamford, qui dirige la Fondation Lady Bamford.
PRENDRE FORME
Aujourd’hui, dans les zones rurales du Rajasthan, les artisans encouragent leurs enfants à étudier et à pratiquer leur métier. Des artisans motivés, des moyens de subsistance durables et un système de soutien innovant offert par le gouvernement garantissent la propagation et la préservation de ces métiers. Les initiatives des entreprises pour devenir plus socialement responsables se sont désormais diversifiées, elles sont soucieuses de construire des économies rurales. Les communautés rurales ont besoin d’une voix qui les comprenne pour le monde extérieur et les organisations deviennent aujourd’hui des facilitatrices dans ce processus de connexion de notre pays à l’intérieur et à l’extérieur.